曲目列表
专辑简介
专辑简介：在这张专辑中，沃尔克·哈通（Volker Hartung）在19世纪小夜曲音乐的美丽亮点中指挥他的科隆新爱乐乐团及其独奏家。约瑟夫·苏克（Josef Suk，1874--1935年）是捷克作曲家、小提琴家和安东尼·德沃夏克（Antonin Dvorak）的女婿。他以室内乐开始了他的作品，并在德沃夏克美妙的传统中演奏四声弦乐小夜曲作品op.6。有消息称，自称是铁路爱好者的德沃夏克曾鼓励他后来的女婿苏克写下火车站的机车号码。据说，德沃夏克也通过了机车工程知识的测试，以获得德沃夏克的批准，可以娶他的女儿为妻。儒勒·马塞内（Jules Massenet）因小提琴独奏《沉思》而名声大噪，这是受东方影响的歌剧《Thaïs》的一部分。1881年，亚历山大·鲍罗丁（Alexander Borodin）创作了他的第二首D大调四重奏，并将其献给了他的妻子。这四人组本应是两人结婚20周年的礼物，其中的一个节目让人想起这对夫妇在海德堡的第一次见面。被称为“夜曲”的第三乐章开始流行起来。罗西尼（Rossini）12岁时就写了他的小夜曲。在这张专辑中，塞尔维亚长笛大师（Dejan Gavric）与科隆新爱乐乐团出色的弦乐演奏者一起演奏了其中一首欢快的曲子。奥芬巴赫（Offenbach）于1846年创作了《杰奎琳的拉梅斯》，作为其名为《波依斯的和声》(作品76)的三首乐曲中的第二首。在此期间，奥芬巴赫以大提琴演奏家的身份在欧洲各地巡回演出。贾德拉卡·加斯帕罗维奇（Jadranka Gasparovic）这段录音中演奏了这首可爱的曲子。德沃夏克的《嘉年华序曲》是对他心爱的布拉格的音乐告别，同时也是对这位来自纽约的作曲家的问候。德沃夏克在纽约担任了国家音乐学院院长。《狂欢节序曲》讲述的是一个孤独、敏感的游客在夜幕降临时来到一个狂欢节正如火如荼的城市。到处都能听到乐器声和歌声。人们可以感受到快乐的心情增加到无拘无束的快乐。指挥家简介：沃尔克·哈通（Volker Hartung）生于科隆，九岁开始学习小提琴和中提琴。他在科隆音乐学院学习的中提琴和室内音乐。他曾在波恩的爱乐乐团和科隆的Rhenish室内乐团担任首席乐手。他在威廉·普里姆罗斯（William Primrose）洛杉矶艺术学院的助手艾伦·德·维里奇（Alan de Veritch）继续学习。在那里，他还曾是太平洋交响乐团和洛杉矶室内乐团的成员，然后返回德国，在慕尼黑完成学业。沃尔克·哈通是科隆新爱乐乐团的首席指挥，并与乐团一起参加了许多国际音乐节和世界各地的音乐会巡回演出。众多国际乐团，例如MDR广播乐团，莱比锡，圣彼得堡学术交响乐团，保加利亚索非亚爱乐乐团，什切青爱乐乐团，波兰，卡梅拉塔汉堡，辛菲尼卡迪罗马乐团和上海爱乐乐团欢迎哈通担任特邀指挥。18禁成人影片
专辑介绍：《坚韧音乐》该专辑由众多艺术家联合呈现，包括拉斐尔一部长笛与钢琴奏鸣曲和小提琴与中提琴三重，以及卡尔·阿马德乌斯·哈特曼的钢琴奏鸣曲。艺术家介绍：苏珊·斯尼泽克（Suzanne Snizek）：演出与研究领域简介 苏珊·斯尼泽克作为长笛演奏家，演出足迹遍布北美、欧洲及亚洲多地，曾在众多知名场馆与音乐节登台献艺，包括费城威瑞森音乐厅、英国剑桥大学、巴黎军事学院、温哥华国际“胆识”音乐节、华盛顿特区肯尼迪中心、不列颠哥伦比亚省巴姆菲尔德海边音乐节等，以精湛的演奏技艺活跃于国际古典音乐舞台。 在学术研究领域，其开创性研究成果已通过多家权威出版机构发表，包括维也纳博尔豪出版社、纽约劳特利奇出版社、欧洲理事会、纽约伯格汉出版社、巴黎阿曼德·科林出版社等，并在世界ORT网站进行在线发布，为该领域的学术研究提供了重要参考。 亚历山德拉·莱（Alexandria Le）是一位备受赞誉的钢琴家和艺术领袖，被誉为“天赋异禀的钢琴家，其最大优势在于她卓越的沟通能力”（《波士顿音乐情报》）。她的演出足迹遍布全球最负盛名的舞台——从纽约的卡内基音乐厅到巴黎的科尔托音乐厅，以及更具亲和力的场馆，如纽约市的法国大使馆和汉普顿的帕里什艺术博物馆。她曾荣获超过二十项音乐比赛一等奖，并获得备受瞩目的“普罗音乐国际奖”（Pro Musicis International Award）殊荣。以多才多艺和丰富的表现力著称，亚历山德拉在独奏家、合作钢琴家和管弦乐钢琴家等角色间游刃有余。无论是演奏李斯特热情洋溢的《死之舞》协奏曲，作为管弦乐钢琴家演绎科普兰的《阿帕拉契之春》，还是在室内乐作品中合作，从亲密的二重奏奏鸣曲到宏大的九重奏，她的艺术将技巧与表达力完美结合——“一位如此擅长描绘音响画面的钢琴家”（《纽约古典音乐评论》）。她曾与阿瑟·阿诺德、哈里·比克特、乔治·道格蒂和苏珊娜·马尔基等指挥家合作，并首演了超过15部作品，包括安迪·阿基霍、卡罗琳·肖、杰西卡·梅耶和保罗·维安科的作品。她同样擅长在音乐厅、博物馆、私人住宅以及学校和庇护所等不同场合演出。她工作的核心是一种深刻的信念，即音乐应该与每一种听众产生共鸣。亚伦·施韦贝尔（Aaron Schwebel）简介 加拿大小提琴家亚伦·施韦贝尔以多元音乐身份活跃于国际舞台，现定居家乡多伦多，身兼加拿大国家芭蕾舞团管弦乐团首席小提琴手与加拿大歌剧院副首席小提琴手双职。作为客座首席，他曾与国家艺术中心管弦乐团、Les Violons Du Roy、汉密尔顿爱乐乐团及基奇纳-滑铁卢交响乐团合作，展现卓越的乐团协作能力。 在艺术创新领域，亚伦是多伦多回声室内乐团（Echo Chamber Toronto）的创始人兼艺术总监，该系列活动通过室内乐与当代舞蹈的融合探索跨界艺术可能。作为独奏家，他曾与多伦多交响乐团、兰诺迪尔交响乐团、斯卡伯勒爱乐乐团、加拿大国家芭蕾舞团管弦乐团等合作演绎经典曲目；同时以室内乐演奏家身份活跃，是多伦多LARK乐团和Rosebud四重奏团的创始成员，常亮相于加拿大夏季室内乐音乐节，包括不列颠哥伦比亚省巴姆菲尔德“海边音乐”音乐节、斯特拉特福夏季音乐节及Rosebud室内乐音乐节。 亚伦的音乐教育背景扎实，曾在麦吉尔大学和印第安纳大学师从乔纳森·克劳、雅埃拉·赫茨、毛里西奥·福克斯、安德烈·罗伊等名师。学生时期，他作为罗迪克弦乐四重奏团成员代表加拿大参加2009年伦敦国际弦乐四重奏比赛，并担任印第安纳大学驻校弦乐四重奏团库特纳四重奏团成员，从麦吉尔大学毕业后获舒立克音乐学院“金提琴奖”。
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